Perbezaan Antara Barok Dan Rococo

2024 Pengarang: Mildred Bawerman | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 08:40

Perbezaan Utama - Barok vs Rococo

Baroque dan Rococo dua gaya dalam seni dan seni bina yang popular selama 15 ^th, 16 ^th, 17 ^th dan 18 ^thabad. Kedua-dua bentuk seni yang indah ini dilihat dari segi pergerakan seni yang sama. Dalam zaman Neoklasik ini terdapat peningkatan kemajuan ilmiah dan falsafah, dan oleh itu sebahagian besar potret yang tergolong dalam gaya Barok dan Rococo memfokuskan pada menghuraikan kebenaran politik, aspek masyarakat dan budaya yang berbeza pada masa itu. Begitu juga, bentuk seni bina dan seni ini menjadikan bangunan biasa menjadi karya seni yang unik yang memenuhi jiwa dengan kegembiraan dan kegembiraan. Gaya Baroque dan Rococo diciptakan pada dasarnya untuk rumah besar, monarki dan gereja. Perbezaan utama antara barok dan rococo adalah bahawa rococo menghasilkan karya yang lebih halus dan feminin daripada gaya barok.

Barok - Makna, Asal dan Ciri

Perkataan Baroque dianggap mempunyai akar Latin yang memberikan makna; mutiara kasar atau tidak sempurna. Dalam konteks tidak rasmi, perkataan ini merujuk kepada sesuatu yang terperinci dan canggih. Istilah ini pertama kali diterapkan pada seni di Itali abad ^ke - 15, khususnya dari tahun 1595 hingga 1750. Bentuk seni ini diketahui telah muncul sebagai reaksi para seniman Katolik terhadap gerakan Protestan yang baru muncul. Walaupun gerakan ini dimulakan di Itali, gerakan ini cepat menyebar ke seluruh Eropah. Seni Baroque sering dilihat sebagai bentuk seni yang menggambarkan keganasan dan kegelapan.

Rococo - Makna, Asal dan Ciri

Perkataan Rococo berasal dari cengkerang kata Latin. Banyak seniman berpendapat bahawa perkataan ini merujuk kepada motif hiasan yang berasal dari benda seperti kerang laut, karang dan dedaunan. Bentuk seni ini bermula di Perancis sekitar tahun 1720-an, khususnya pada akhir pemerintahan Louis XIV (w. 1715) dan cepat tersebar ke seluruh Eropah. Gaya seni ini juga diketahui telah muncul pada fasa terakhir gerakan Baroque. Gaya Rococo dianggap sebagai pemberontakan terhadap reka bentuk Baroque yang kusam dan serius dari istana kerajaan Perancis di Versailles. Gaya seni Rococo selalu dibezakan dengan kehalusannya yang elegan yang melibatkan bahan-bahan yang berbeza seperti cengkerang, untuk memberikan sentuhan halus kepada seni. Dengan sentuhan halus ini, seni Rococo terkenal dengan gaya femininnya yang ringan dan fokus gaya yang tidak biasa.

Persamaan Antara Barok dan Rococo

• Kesamaan jangka masa kedua-dua bentuk seni, yang berlangsung dari 15 ^th ke 17 ^th

• Perabot yang dibuat selama ini

  • berat dalam hiasan
  • mempunyai kaki gaya cabriole yang melengkung
  • mempunyai skrol S dan C-patung
  • keinginan kerang dan daun yang kompleks
  • mempunyai pengaruh Asia
• Penggunaan lukisan kanvas berbingkai dan lukisan seni bina gaya fresco sebagai hiasan untuk bahagian dalam

Penggunaan kain mewah termasuk baldu dan damask

Penggunaan warna dan karya seni yang bermotivasi sensitif yang nampaknya bergantung pada penonton pada setiap pandangan

Selama ini, pelanggan dan tren menuntut kemegahan, reka bentuk mewah, yang akan memuji kekuatan, kewibawaan pemilik bangunan dan bangsawan

Apakah perbezaan antara Baroque dan Rococo?

Artikel Diff Tengah sebelum Jadual

Barok	Rococo
Pergerakan seni bina utama	Subset pergerakan
Perabot betul-betul simetri	Perabot lebih halus dan feminin daripada perabot Baroque, dengan kaki yang lebih langsing, tempat duduk yang lebih berbentuk organik dengan lengan yang lebih lebar dan penekanan pada asimetri
Lukisan jauh lebih dramatik dan teater dengan rasa pergerakan yang kuat, warna yang lebih gelap dan fokus pada unsur-unsur utama dogma Katolik	Lukisan mempunyai warna pastel, lengkung berliku-liku dan subjek mitologi yang lebih ringan, cinta romantis dan potret
Artis: Pietro da Cortano trompe l'oeil Peter Paul Rubens	Artis: Francois Boucher Giambattista Tiepolo
warna yang berani dan berbeza	Warna gading, emas dan warna pastel lebih ringan Gunakan sutera brocatelle dan bunga atau dicat Penggunaan ukiran bunga, cermin dengan gelongsor emas, lilin besar, candelier dan tempat lilin dinding lilin
Garis berat dan melengkung di perabot	Versi sedikit lebih elegan / anggun
Lebih banyak emas	Kurang emas dan lebih putih
Selalunya bertema agama	Tema berkaitan dengan golongan bangsawan & bangsawan
Cermin besar-besaran	Motif shell, lebih suka bermain dan ringan / lapang
Kubah tinggi, dimaksudkan untuk memperlihatkan kekayaan	Direka lebih untuk hiasan kasual - Tidak menindas dan formal

Berikut adalah beberapa contoh kedua bentuk seni ini:

Barok

Aeneas Flees Burning Troy, Federico Barocci, 1598

Mezbah utama St. John's Co-Cathedral, Malta

Ekstasi Bernini St. Teresa

Rococo

Ziarah di Pulau Cythera, Antoine Watteau, 1717

Basilika di Ottobeuren

Bahagian dalaman Rococo di Gatchina

Apabila kita membandingkan kedua bentuk ini, menjadi jelas bahawa Baroque lebih berat dan gelap daripada gaya Rococo. Namun, Rococo adalah bentuk seni yang berkembang melalui gaya seni Baroque.

Gambar Kesopanan:

"Katedral Hauptaltar der St. John" Oleh A, Ocram - Karya sendiri (CC BY-SA 3.0) melalui Commons Wikimedia "Basilika Ottobeuren Hauptschiff 02" Oleh Johannes Böckh & Thomas Mirtsch - Karya sendiri (CC BY-SA 3.0) melalui Wikimedia Commons "L'Embarquement pour Cythere, oleh Antoine Watteau, dari C2RMF retouched" Oleh Antoine Watteau - awalnya C2RMF (Domain Awam) melalui Commons Wikimedia "Penerbangan Aeneas dari Troy oleh Federico Barocci" Oleh Federico Barocci - Galeri Seni Web, Dimuat naik ke en.wikipedia 03:45 28 Jul 2004 oleh en: Pengguna: Wetman. (Domain Awam) melalui Wikimedia Commons "Estasi di Santa Teresa" Oleh Peter Jurik (CC BY-SA 2.0) melalui Flickr "Gau1878" Oleh Eduard Hau - (Domain Awam) melalui Wikimedia Commons